Написанный вскоре после возвращения Ван Дейка из Италии «Автопортрет» одно из лучших произведений мастера в этом жанре.
Его отличает присущая зрелому искусству художника образная и живописная утонченность.
Ван Дейк Антонис
Автопортрет
конец 1620-1630
Холст, масло 116,5 х 93,5см
В облике непринужденно-изящного молодого человека воплощено характерное для эпохи представление о художнике как артисте, виртуозе, человеке причастном к высокому миру гармонии и красоты.
Первоначальное художественное образование Ван Дейк получил в Антверпене у живописца Хендрика ван Балена. Девятнадцатилетним юношей он пришел в мастерскую Рубенса.
Уже через год молодой художник был избран в члены антверпенской корпорации живописцев. Рубенс высоко оценил своего ученика, и вскоре Ван Дейк стал его помощником в выполнении различных заказов.
Мастер создает в этот период динамичные по композиции картины на религиозные сюжеты. Многие из них обнаруживают сильное влияние Рубенса («Св. Иероним», «Пьяный силен»; Дрезден).
Однако по сравнению с Рубенсом образы Ван Дейка теряют стихийную полноту чувств, кажутся более вялыми, менее значительными. Мастер нередко стремится к их повышенной и обычно внешне понятой выразительности, что придает некоторым его полотнам оттенок надуманности, как, например, мюнхенскому «Мученичеству св. Себастьяна» (1618-1621).
Гораздо интереснее Ван Дейк там, где он находит близкие своему творчеству образные решения («Св. Мартин и нищий». Но не сюжетные картины были подлинным призванием Ван Дейка. Все своеобразие его дарования раскрылось в области портрета.
Ван Дейк может быть назван прирожденным портретистом. Он создал свой стиль портретного искусства, завоевавший широкую популярность в высших кругах многих европейских стран.
Заказчиков привлекало не только блестящее мастерство решения Ван Дейком самого типа парадного аристократического портрета.
Притягательную силу искусства Ван Дейка составил лежащий в его основе идеал человеческой личности, которому он следовал в своих произведениях.
Человек у Ван Дейка как бы приподнят над повседневностью; внутренне облагороженный, он лишен отпечатка заурядности.
Художник прежде всего стремится показать его духовную утонченность. В лучших своих портретах Ван Дейк, не впадая в поверхностную идеализацию, создал жизненные и типические образы, обладающие вместе с тем своеобразной поэтической привлекательностью.
Ранние антверпенские портреты Ван Дейка представляют изображения знатных горожан родного города, их семей, художников с женами и детьми.
Эти произведения тесно связаны с традициями фламандской живописи.
Семейный портрет
между 1618 и 1620 гг.
Холст, масло
Портрет Корнелиса ван дер Геста
В 1620 г. Ван Дейк едет в Англию, а затем в Италию.
В Риме он создал портрет ученого и дипломата кардинала Гвидо Бентивольо (Флоренция, Питти).
Уже здесь принципы искусства Ван Дейка выражены со всей очевидностью. Изображение кардинала, восседающего в кресле на фоне красного занавеса, носит подчеркнуто парадный характер.
Но внешняя представительность сочетается с раскрытием богатой внутренней жизни человека. Свет падает на задумчивое, одухотворенное лицо Бентивольо, выражающее напряженную работу мысли.
Показательно, что и в интеллектуальной характеристике Ван Дейк подчеркивает исключительность этого человека, вносит в образ оттенок приподнятости.
Ван Дейк поселяется в Генуе, аристократической республике, тесно связанной с Фландрией торговыми отношениями.
Он становится популярным портретистом крупнейших аристократических семейств города.
Знакомство с живописью венецианцев обогащает композиционные приемы мастера, его палитру. Он создает величественные, часто в полный рост портретные изображения представителей итальянской знати.
Надменные старцы, благородные кавалеры, стройные женщины в тяжелых, украшенных драгоценностями платьях с длинными шлейфами представлены на фоне пурпурных драпировок и массивных колонн роскошных дворцов Генуи. Это блестящие обстановочные портреты-картины.
По возвращении Ван Дейка на родину начинается второй антверпенский период его творчества (1627-1632).
В это время Рубенс уезжает в длительную дипломатическую поездку, и Ван Дейк становится фактически первым художником Фландрии. С 1630 г. - он придворный художник эрцгерцогского двора.
Ван Дейк пишет в это время множество алтарных образов для различных фламандских церквей, а также картины на мифологические сюжеты. Но, как и прежде, его главным призванием остается портрет.
Наряду с изображениями сановников и вельмож, военачальников и прелатов, богатых фламандских купцов, написанных в традициях парадного портрета, он создает портреты юристов, врачей, своих собратьев - фламандских художников.
Именно в этот период творчества особенно ярко проявляется живой темперамент Ван Дейка, его связь с реалистическими традициями искусства Фландрии.
Точностью и содержательностью характеристик отличаются портреты художников: усталого, строгого Снейдерса (Вена, Музей), молодцеватого Снейерса (Мюнхен, Старая пинакотека), добродушного Крайера (Вена, галлерея Лихтенштейн), филолога и издателя Яна ван ден Ваувера (ГМИИ им. А.С. Пушкина).
Тонкой одухотворенностью отмечен Портрет неизвестного мужчины (ок. 1623, Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж), долгое время считавшийся портретом антверпенского врача Лазаруса Махаркейзуса.
Одно из самых значительных произведений этих лет - портрет молодой красавицы Марии Луизы де Тассис (Вена, галлерея Лихтенштейн).
Портрет этот сохраняет ту степень представительности, которая отличала генуэзские работы Ван Дейка, и вместе с тем это образ, полный жизненной силы и спокойной естественности.
С 1626 по 1633 он создает галерею графических портретов выдающихся современников, получившая название Иконография. Для офортной серии он выполнил с натуры подготовительные рисунки, часть офортов была выполнена самим Ван Дейком, часть с помощью граверов.
Портреты делились на три группы: монархи и полководцы (16 портретов), государственные деятели и философы (12 портретов), художники и коллекционеры (52 портрета).
Одни рисунки Ван Дейк делал с натуры, другие – с портретов, написанных им самим или другими художниками. Иконография была издана в 1632 в Антверпене. На титульном листе помещался автопортрет Ван Дейка. После его кончины Мартин ван Эмден, гравер, печатавший эти офорты, продал первоначальные 80 досок.
К ним было добавлено еще 15 досок, выгравированных самим Ван Дейком, а также гравюры других художников, так что общее число было доведено до 100. Это издание появилось в свет 1645 и стало известно под названием «Centum Icones» («Сто изображений»). Иконография не только важный исторический документ, но и имеет высокохудожественную ценность.
В 1632 г. уезжает в Англию и становится придворным художником Карла I. В Англии честолюбивый Ван Дейк получает дворянский титул и золотую цепь рыцаря.
Благодаря браку с Мери Расвен, которая происходила из очень древней, но обедневшей фамилии, художник входит в ряды чопорной английской аристократии.
Он пишет множество портретов короля, королевы и их детей; чести позировать ему добивается все высшее английское общество.
В некоторых, особенно ранних произведениях этого периода Ван Дейк сохраняет еще силу своего дарования. Ярко выраженный аристократизм образов сочетается в них с эмоциональной и психологической утонченностью: портреты Филиппа Уортона (1632; Нью-Йорк, Метрополитен-музей), Мери Расвен (ок. 1640; Мюнхен, Старая пинакотека), Томаса Уортона (конец 1630-х гг.; Эрмитаж).
К концу 30-х им созданы превосходные мужские портреты, великолепные по решению и психологической характеристике, строгие и правдивые: Портрет сэра Артура Гудвина (1639, Дербишир, Собрание герцога Девонширскиго), Портрет сэра Томаса Чалонера (ок. 1640, Санкт-Петербург, Эрмитаж).
Портрет сэра Томаса Чалонера
Между 1638-1640 гг.
Холст, масло
Этот шедевр живописи в собрание Эрмитажа попал из коллекции Уолпола.
Коллекция сэра Роберта Уолпола являлась квинтэссенцией художественного вкуса английского коллекционера начала XVIII в.
Основу ее составили работы голландских и особенно фламандских художников. Она также давала хорошее представление о французской и итальянской школах живописи. Наиболее выдающиеся из произведений - картины Рембрандта, Питера Пауля Рубенса, Антониса Ван Дейка, Франса Снейдерса, Гвидо Рени, Карло Маратти и Сальватора Роза.
Подобно его современникам, Уолпол восхищался портретами Антониса Ван Дейка (1599-1641). Особый интерес на выставке вызывали портрет И. Джонса, знаменитого британского архитектора, который работал в старом Сомерсет-Хаусе; портрет сэра Томаса Чалонера, одного из судей, вынесших смертный приговор королю Карлу I; портрет Филадельфии и Элизабет Уортон, созданный в 1640 г. для их отца, лорда Уортона, одного из покровителей
Ван
Дейка.
К выдающимся произведениям Ван Дейка английского периода принадлежит и портрет короля Карла I (ок. 1635; Лувр).
Среди многочисленных портретов Карла I, написанных мастером в традиционных приемах, это полотно выделяется особой оригинальностью замысла.
Принципы парадного изображения выявлены здесь не форсированно, как во многих других вандейковских портретах, а как бы смягченно, в более интимном истолковании, которое, однако, благодаря блестящему мастерству художника отнюдь не идет в ущерб представительности модели.
Король изображен на фоне пейзажа в изящно-небрежной позе; позади него слуга держит породистого коня.
Изысканной красотой отличается насыщенный прозрачными серебристо-серыми и тускло-золотистыми оттенками колорит портрета.
Образ Карла I - само воплощение элегантности и аристократизма - опоэтизирован Ван Дейком, и вместе с тем здесь очень тонко передана внутренняя сущность этого человека, надменного и слабого, легкомысленного и самоуверенного, обаятельного кавалера и недальновидного монарха.
В 1639 он женится на Мэри Рутвен, фрейлины королевы, в 1641 у них родилась дочь Юстиниана. В 1641 у Антониса Ван Дейка ухудшается здоровье, и после долгой болезни 9 декабря 1641 он скончался в возрасте 42 лет. Похоронили его в соборе Святого Павла в Лондоне.
Ван Дейк написал около 900 полотен, огромное количество для человека, чья творческая деятельность длилась около 20 лет.
Он оставил грандиозное наследие, не только потому, что работал быстро и легко, но и потому, что использовал многочисленных помощников, художников из Фландрии и Англии, которые писали задние планы, драпировки, использовал манекены для написания одежд.
Творчество Ван Дейка оказало огромное влияние на развитие английской и европейской портретной живописи.
Он был основателем английской школы портрета, традиции которого сохранятся в искусстве в течение столетий. Ван Дейк в портретах показывал людей разных сословий, разного социального уровня, разных по душевному и интеллектуальному складу.
Приверженец традиций фламандского реализма он был создателем официального парадного портрета, в том числе аристократического портрета, в котором показывал благородного, утонченного, рафинированного человека, а также был создателем интеллектуального портрета.
| 
» События
» Благотворительные акции » 2009. Апрель
UcoZ системой
